Елена Киселева. Графика / Elena Kiseleva. Graphic

ЕЛЕНА КИСЕЛЕВА родилась и живет в Гатчине. Окончила художественно-графический факультет ЛГПИ им. А. И. Герцена. Член Союза художников России, член обществ экслибриса Санкт-Петербурга и Германии, лауреат Международного конкурса экслибриса, Бельгия, член культурного объединения Niederburgenland-UNESCO, Австрия, член клуба графики Grafikens Hus, Мариефред, Швеция. Музеи, где хранятся работы художника: Музей Ф. М. Достоевского, Санкт-Петербург Российской национальной библиотеке, Санкт-Петербург Музей экслибриса, Москва Музей истории Санкт-Петербурга Музей экслибриса, Синт-Никлаас, Бельгия Центр экслибриса, Бостон, США Музей изобразительного искусства, Фредериксхавн, Дания Музей графики, Брунеск, Италия Музей Гутенберга, Майнц, Германия Елена начинала с живописи, где для нее наиболее близким оказался портретный жанр с его психологическим проникновением в образ. А несколько позже у нее начался роман с экслибрисом, в жанре которого она сумела синтезировать свое увлечение живописью с любовью к графике. Поэтому и синтез этот получился у Киселевой графически-живописным, тем самым, обнажив ее большую чувствительность к поэтической силе цвета, творящего мир камерного театрального действа, интимного праздника. Такой подход создает ее индивидуальное понимание экслибриса, давно ставшего самостоятельным видом искусства графики. Литература, музыка, мифология являются главнейшими источниками ее вдохновения. Отчасти под влиянием интернациональных конкурсов экслибриса, в которых она с успехом принимает участие, возникли экслибрисы по произведениям Льюиса Кэрролла, Франсуа Рабле, Данте, Шекспира, Гете, Пушкина, Гоголя, Льва Толстого, Гофмана, Кафки и Вирджинии Вулф. В графических листах, посвященных классической и современной музыке, Елена подчеркивает не воздействие техники игры, а чувства и ассоциации, вызванные музыкальными ритмами и созвучиями, образным строем музыкального произведения. В экслибрисах, вдохновленных мифологией, Елена Киселева оживляет героев и богов древней Греции и наделяет их реальными человеческими переживаниями: Орфей и Эвридика (любовь, смерть и разлука), Амур и Психея (душа и любовь), Аполлон и Дафна (горечь отвергнутой любви). Утонченность и нежность, переданные цветом, играют важную роль в этих графических листах. Ей нет равных в изображении романтически окрашенной эротики. В самом характере этого вида произведений проступает ее способность чувствовать себя женщиной. Она поет гимн любви и красоте женщины и ее готовности служить волшебным садом для игры рук, ищущих нежности и страсти. В пластике льющихся линий вырисовывается скорее психологическая эротика, которую можно охарактеризовать и как этическую. Многое для понимания композиционных решений и линейной пластики, в чем Елена очень сильна, дал ей театр, где она работала художником четыре года. Не-удивительно, что она мастерски справляется с постановочным сюжетом и как режиссер, и как художник одновременно. И если многое в офортах Киселевой, и в частности эротические мотивы, можно назвать «графическими новеллами», то другую часть я бы обозначил как «сценографические этюды». Красота, данная Елене от природы, оставляет свой заметный след на всем ее творчестве. В этой животворной боттичеллевской «Весне» Елена отображает свое сопереживание с религиозной сутью жизни, выразившееся в прекрасных образах «Ангела» и «Богоматери», «Будды» и «Иисуса Христа». В этих светлых работах она проникла в самый дух образа, поэтому и выглядят они иконописными. Елена говорит о себе так: «Я творю свой мир, свою собственную реальность...» А потом, улыбнувшись, тихо добавляет: «Ее нет, она существует только в моем воображении, но мне интересно в ней жить».

Артикул

elkigr2005

#Хештеги

#альбомы_по_искусству #графика #современное_искусство

Тип книги

Букинистика