Мои художники. Избранные статьи об искусстве от времен древней Греции до двадцатого века

Сборник Андрея Дмитриевича Чегодаева — это не просто подборка статей, а целостная книга, пронизанная единой системой идей и воззрений автора. В предисловии А. А. Аникст характеризует Чегодаева как глубокого знатока искусства и яркого критика. Сам автор подчёркивает, что стремился создать не ретроспективную антологию, а живую современную книгу, отражающую его нынешние взгляды.
Структура сборника
1. Предисловие А. А. Аникста «А. Д. Чегодаев — историк искусства и художественный критик»
краткий очерк творческого пути Чегодаева;
характеристика его методологии и подхода к искусству;
оценка вклада в отечественное искусствознание.

2. От автора
объяснение концепции сборника;
принципы отбора статей;
размышления о связи эпох в искусстве;
признание субъективности выбора («Мои художники»).

3. Раздел «Художники Запада»
Здесь Чегодаев прослеживает развитие искусства от античности до XX века:
«Искусство Древней Греции» — анализ идеалов древнегреческого искусства, его гармонии и связи с жизнью общества; рассматриваются ключевые памятники и мастера;
«Французское Возрождение» — очерк о становлении национальной художественной школы, её особенностях и выдающихся представителях;
«Антуан Ватто» — разбор творчества художника, его роли в развитии рококо, поэтики «галантных празднеств»;
«Искусство романтической эпохи» — обзор романтизма в живописи, его эстетики и главных представителей (Делакруа, Жерико и др.);
«Импрессионисты» — анализ революции в живописи, новых принципов видения и техники, роли импрессионизма в истории искусства;
«Аристид Майоль» — характеристика творчества скульптора, его поисков гармонии и пластической ясности;
«Пикассо, его трагический и светлый мир» — размышления о многогранности творчества Пикассо, его эволюции, значении для искусства XX века.

4. Раздел «Советские мастера»
Автор представляет галерею портретов выдающихся советских художников, с многими из которых был лично знаком:
В. А. Фаворский — анализ графики и теоретических взглядов мастера, его вклада в искусство книги;
Н. Н. Купреянов — очерк о графике, его лирическом даре и связи с традициями;
С. В. Герасимов — размышления о творчестве живописца, его подходе к пейзажу и портрету;
Д. А. Шмаринов — разбор графических работ, особенно книжных иллюстраций;
Ю. И. Пименов — анализ живописной манеры, темы города в его творчестве;
А. А. Дейнека — характеристика монументального стиля, темы спорта и труда;
М. С. Родионов — очерк о художнике, его вкладе в советскую живопись;
М. С. Сарьян — размышления о колористическом даре, восточных мотивах в творчестве;
П. П. Кончаловский — анализ живописной системы, натюрмортов и портретов;
Д. А. Дубинский — разбор графики, книжных иллюстраций, психологической глубины образов;
А. Ю. Никич — очерк о творчестве художника, его стиле и темах.

5. Раздел «Из истории искусствознания»
«Во времена Рёскина и Бодлера» — сопоставление взглядов двух выдающихся критиков, их понимания задач искусства;
«Сложение науки об искусстве XIX века: Юлиус Мейер‑Грефе против Рихарда Мутера» — анализ становления искусствознания как дисциплины, разных методологических подходов.

6. Приложение
Библиографическая справка к статьям сборника — краткие сведения о первой публикации каждой работы.
Биографическая справка об А. Д. Чегодаеве — основные вехи жизни и творчества.
Список научных и критических работ 1930–1973 годов — библиография трудов автора.
Список иллюстраций — перечень всех изображений с указанием страниц.
Указатель имён — алфавитный указатель всех упомянутых в книге персоналий.

Особенности сборника
Субъективность как принцип: автор открыто признаёт свои пристрастия и пишет только о художниках, которые ему близки.
Преемственность: прослеживается связь между эпохами — от Древней Греции к Возрождению, от романтизма к импрессионизму и далее к искусству XX века.
Диалог традиций и современности: советские мастера представлены как наследники великих традиций мирового искусства.
Личный взгляд: многие статьи написаны на основе личных встреч и бесед автора с художниками.
Научно-популярный стиль: глубина анализа сочетается с доступностью изложения, что делает книгу интересной как специалистам, так и широкому кругу читателей.

Иллюстрации
Книга богато иллюстрирована:
35 цветных иллюстраций;
184 чёрно‑белых иллюстрации.

Изображения подобраны так, чтобы визуально дополнить анализ автора и дать читателю возможность «увидеть» обсуждаемые произведения.

Артикул

mohuiz1974sovhud

Тип книги

Букинистика

Тип обложки

Тканевый переплет