Мои художники. Избранные статьи об искусстве от времен древней Греции до двадцатого века

Сборник Андрея Дмитриевича Чегодаева — это не просто подборка статей, а целостная книга, пронизанная единой системой идей и воззрений автора. В предисловии А. А. Аникст характеризует Чегодаева как глубокого знатока искусства и яркого критика. Сам автор подчёркивает, что стремился создать не ретроспективную антологию, а живую современную книгу, отражающую его нынешние взгляды. Структура сборника 1. Предисловие А. А. Аникста «А. Д. Чегодаев — историк искусства и художественный критик» краткий очерк творческого пути Чегодаева; характеристика его методологии и подхода к искусству; оценка вклада в отечественное искусствознание. 2. От автора объяснение концепции сборника; принципы отбора статей; размышления о связи эпох в искусстве; признание субъективности выбора («Мои художники»). 3. Раздел «Художники Запада» Здесь Чегодаев прослеживает развитие искусства от античности до XX века: «Искусство Древней Греции» — анализ идеалов древнегреческого искусства, его гармонии и связи с жизнью общества; рассматриваются ключевые памятники и мастера; «Французское Возрождение» — очерк о становлении национальной художественной школы, её особенностях и выдающихся представителях; «Антуан Ватто» — разбор творчества художника, его роли в развитии рококо, поэтики «галантных празднеств»; «Искусство романтической эпохи» — обзор романтизма в живописи, его эстетики и главных представителей (Делакруа, Жерико и др.); «Импрессионисты» — анализ революции в живописи, новых принципов видения и техники, роли импрессионизма в истории искусства; «Аристид Майоль» — характеристика творчества скульптора, его поисков гармонии и пластической ясности; «Пикассо, его трагический и светлый мир» — размышления о многогранности творчества Пикассо, его эволюции, значении для искусства XX века. 4. Раздел «Советские мастера» Автор представляет галерею портретов выдающихся советских художников, с многими из которых был лично знаком: В. А. Фаворский — анализ графики и теоретических взглядов мастера, его вклада в искусство книги; Н. Н. Купреянов — очерк о графике, его лирическом даре и связи с традициями; С. В. Герасимов — размышления о творчестве живописца, его подходе к пейзажу и портрету; Д. А. Шмаринов — разбор графических работ, особенно книжных иллюстраций; Ю. И. Пименов — анализ живописной манеры, темы города в его творчестве; А. А. Дейнека — характеристика монументального стиля, темы спорта и труда; М. С. Родионов — очерк о художнике, его вкладе в советскую живопись; М. С. Сарьян — размышления о колористическом даре, восточных мотивах в творчестве; П. П. Кончаловский — анализ живописной системы, натюрмортов и портретов; Д. А. Дубинский — разбор графики, книжных иллюстраций, психологической глубины образов; А. Ю. Никич — очерк о творчестве художника, его стиле и темах. 5. Раздел «Из истории искусствознания» «Во времена Рёскина и Бодлера» — сопоставление взглядов двух выдающихся критиков, их понимания задач искусства; «Сложение науки об искусстве XIX века: Юлиус Мейер‑Грефе против Рихарда Мутера» — анализ становления искусствознания как дисциплины, разных методологических подходов. 6. Приложение Библиографическая справка к статьям сборника — краткие сведения о первой публикации каждой работы. Биографическая справка об А. Д. Чегодаеве — основные вехи жизни и творчества. Список научных и критических работ 1930–1973 годов — библиография трудов автора. Список иллюстраций — перечень всех изображений с указанием страниц. Указатель имён — алфавитный указатель всех упомянутых в книге персоналий. Особенности сборника Субъективность как принцип: автор открыто признаёт свои пристрастия и пишет только о художниках, которые ему близки. Преемственность: прослеживается связь между эпохами — от Древней Греции к Возрождению, от романтизма к импрессионизму и далее к искусству XX века. Диалог традиций и современности: советские мастера представлены как наследники великих традиций мирового искусства. Личный взгляд: многие статьи написаны на основе личных встреч и бесед автора с художниками. Научно-популярный стиль: глубина анализа сочетается с доступностью изложения, что делает книгу интересной как специалистам, так и широкому кругу читателей. Иллюстрации Книга богато иллюстрирована: 35 цветных иллюстраций; 184 чёрно‑белых иллюстрации. Изображения подобраны так, чтобы визуально дополнить анализ автора и дать читателю возможность «увидеть» обсуждаемые произведения.

Артикул

mohuiz1974sovhud

Тип книги

Букинистика

Тип обложки

Тканевый переплет